Giống tên sự kiện Top 45 đoạn văn nghị luận (khoảng 200 chữ) phân tích những nét đặc sắc về nghệ thuật trong đoạn thơ "Hoa đẹp là hoa nhìn với mắt em ... Cánh cửa vô cùng, xin chớ bao giờ khép lại" (1962 - Trang thơ Xuân Diệu) hay nhất

Dàn ý

Mở đoạn:

- Giới thiệu tác giả Xuân Diệu – "ông hoàng thơ tình" với phong cách nồng cháy, mới mẻ.

- Dẫn dắt vào đoạn thơ (1962): Một hồn thơ trong trẻo, tinh tế khi sử dụng nghệ thuật để cá tính hóa tình yêu và thế giới quan.

Thân đoạn:

- Nghệ thuật định nghĩa

+ Sử dụng lặp đi lặp lại cấu trúc định nghĩa: Hoa đẹp là..., Tách nước là..., Vũ trụ là…

+ Tác dụng: Biến những khái niệm trừu tượng, khách quan thành những thực thể chủ quan gắn liền với "em". Thế giới không tồn tại độc lập mà tồn tại thông qua sự hiện diện của người mình yêu.

- Thủ pháp nhân hóa và điểm nhìn nghệ thuật:

+ Mọi vật thể (hoa, cửa sổ, tách nước, quyển sách) đều được soi chiếu qua lăng kính tình yêu.

+ Tác dụng: Tạo nên sự gắn kết hữu cơ giữa con người và vạn vật. "Em" trở thành tâm điểm của vũ trụ, là thước đo cái đẹp.

- Sự kết hợp giữa cái cụ thể và cái vô biên:

+ Từ những vật dụng đời thường (tách nước, quyển sách, đường nhựa) đến những khái niệm vĩ mô (vũ trụ, thời gian, cánh cửa vô cùng).

+ Tác dụng: Nâng tầm tình yêu từ những cử chỉ nhỏ bé thành một định mệnh lớn lao, mang tầm vóc không gian và thời gian.

- Ngôn ngữ và giọng điệu:

+ Ngôn ngữ giản dị nhưng giàu sức gợi, giọng điệu vừa thủ thỉ, tâm tình vừa mang tính triết lý về sự hiện hữu.

+ Hình ảnh "Cánh cửa vô cùng" là một ẩn dụ nghệ thuật đắt giá cho sự mở lòng và kết nối tâm hồn không giới hạn.

Kết đoạn:

- Khẳng định tài năng của Xuân Diệu trong việc làm mới những thi liệu quen thuộc.

- Nêu cảm nhận cá nhân: Nghệ thuật trong đoạn thơ không chỉ để ngắm nhìn mà để thấu cảm một tình yêu bao dung, rộng mở và đầy nhân văn.

Bài siêu ngắn Mẫu 1

Nét đặc sắc của đoạn thơ còn nằm ở sự đan xen giữa những chi tiết thực tế của đời sống đương đại và cảm xúc lãng mạn bay bổng. Xuân Diệu đưa vào thơ những hình ảnh rất "đời" của Hà Nội những năm 1960 như "tàu điện", "đường nhựa", "sân Văn Miếu". Tuy nhiên, cái hay của nghệ thuật nằm ở chỗ ông không sa đà vào kể lể mà dùng chúng làm cái cớ để tôn vinh sự hiện diện của "em". Giữa vạn dấu chân trên đường nhựa, chỉ một "dấu chân em" là có nghĩa; giữa bao chuyến tàu, chỉ chuyến tàu đêm tiễn em là đáng nhớ. Cách xây dựng hình ảnh đối lập giữa cái "vạn biến" của cuộc đời và cái "duy nhất" của tình yêu đã tạo nên một sức ám ảnh thị giác và cảm xúc mạnh mẽ cho người đọc.

Bài siêu ngắn Mẫu 2

Đoạn thơ của Xuân Diệu nổi bật bởi những tìm tòi nghệ thuật táo bạo, thể hiện cách nhìn thế giới qua lăng kính tình yêu. Điệp cấu trúc “là” được sử dụng dày đặc đã tạo nên nhịp điệu liên hoàn, đồng thời như một hành động “tái định nghĩa” mọi sự vật: hoa, cửa sổ, tách nước, quyển sách… đều mang bóng dáng “em”. Hệ thống so sánh, ẩn dụ độc đáo khiến hình ảnh người yêu thấm vào từng chi tiết đời sống, biến cái bình thường trở nên lung linh, có hồn. Không gian nghệ thuật cũng được mở rộng từ những kỉ niệm cụ thể đến phạm trù lớn như “vũ trụ”, “thời gian”, qua đó nâng tầm tình yêu thành giá trị có ý nghĩa phổ quát. Giọng thơ thiết tha, xen lẫn lời gọi trực tiếp “Em ơi!” cùng câu hỏi gợi nhớ càng làm tăng chiều sâu cảm xúc. Đặc biệt, hình ảnh “cánh cửa vô cùng” là một biểu tượng giàu sức gợi, mở ra thế giới vô hạn mà tình yêu đem lại.

Bài siêu ngắn Mẫu 3

 Với đoạn thơ này, Xuân Diệu đã khẳng định phong cách nghệ thuật giàu sáng tạo và cảm xúc mãnh liệt. Nổi bật là lối diễn đạt mang tính ẩn dụ, so sánh đầy mới mẻ: mọi sự vật đều được nhìn nhận qua “em”, khiến thế giới như hội tụ trong hình ảnh người yêu. Cách lặp lại từ “là” liên tiếp không chỉ tạo nhịp điệu mà còn thể hiện ý thức chiếm lĩnh thế giới bằng tình yêu – một kiểu định nghĩa mang màu sắc chủ quan nhưng đầy say mê. Hình ảnh thơ vận động linh hoạt, từ những chi tiết quen thuộc của đời sống đến những khái niệm rộng lớn như không gian và thời gian, làm cho cảm xúc được mở rộng theo chiều sâu triết lý. Giọng điệu khi thì dịu dàng, khi lại dâng trào tha thiết qua lời gọi, lời nhắn gửi, góp phần bộc lộ cái tôi trữ tình nồng nhiệt. Hình ảnh kết “cánh cửa vô cùng” vừa mang tính tượng trưng, vừa thể hiện khát vọng giữ mãi thế giới tình yêu không bao giờ khép lại.

Bài chi tiết Mẫu 1

Đoạn thơ của Xuân Diệu gây ấn tượng bởi những sáng tạo nghệ thuật độc đáo, thể hiện một cái tôi yêu đương say mê và giàu cảm xúc. Trước hết, nhà thơ sử dụng hàng loạt phép so sánh, ẩn dụ mới lạ: “Hoa đẹp là hoa nhìn với mắt em”, “cửa sổ là khung có hình em ở giữa”… khiến mọi sự vật đều được cảm nhận qua hình bóng người yêu. Điệp cấu trúc “là” lặp lại liên tiếp không chỉ tạo nhịp điệu dồn dập mà còn như một cách “định nghĩa lại” thế giới, nơi “em” trở thành trung tâm của mọi vẻ đẹp. Bên cạnh đó, hệ thống hình ảnh được mở rộng từ những chi tiết đời thường gần gũi như tách nước, con đường, tàu điện đến những phạm trù lớn lao như vũ trụ, thời gian, làm cho cảm xúc tình yêu lan tỏa từ cái riêng đến cái vô cùng. Giọng điệu tha thiết, xen lẫn những câu hỏi gợi nhớ và lời gọi “Em ơi!” càng tăng thêm sắc thái nồng nàn, da diết. Đặc biệt, hình ảnh “cánh cửa vô cùng” mang tính biểu tượng sâu sắc, gợi ra chân trời rộng mở mà tình yêu đem lại. Tất cả đã góp phần tạo nên một đoạn thơ giàu chất trữ tình và dấu ấn phong cách riêng của Xuân Diệu.

Bài chi tiết Mẫu 2

Nếu Xuân Diệu thời kỳ "Thơ mới" là một cái tôi vội vàng, cuống quýt trước sự chảy trôi của thời gian, thì đến với đoạn thơ trích trong tập "Riêng chung" (1962), ta bắt gặp một tâm hồn đang lắng lại để định nghĩa thế giới bằng lăng kính tình yêu nồng cháy. Thi sĩ thực hiện một cuộc "viễn hành" của cảm xúc khi biến những vật dụng vô tri thành những thực thể sống động, lấp lánh hình bóng người thương: "Tách nước - là ngón tay em cầm / Quyển sách chao đèn là bóng em đọc mở". Nghệ thuật ở đây không chỉ là sự quan sát mà là sự chiếm lĩnh thực tại, nơi cái tôi si tình đã xóa nhòa ranh giới giữa vật chất và tâm hồn. Xuân Diệu khéo léo đan xen giữa bút pháp lãng mạn và hơi thở hiện thực của những ngày đầu xây dựng xã hội chủ nghĩa với hình ảnh "đường nhựa", "tàu điện" hay "sân Văn Miếu". Giữa cái mênh mông của nhân gian, ông lọc ra một sự duy nhất đầy ám ảnh: "Đường nhựa là đường in dấu vạn chân / Duy có một dấu chân - em yêu dấu". Cách tương phản giữa cái "vạn" của cuộc đời và cái "một" của tình yêu đã nâng tầm mỗi kỷ niệm trở thành một thánh đường thiêng liêng. Đặc biệt, đoạn thơ kết lại bằng một tư duy triết học chiều sâu khi nâng tầm tình yêu lên quy mô "Vũ trụ" và "Thời gian", biến cuộc gặp gỡ đôi lứa thành một định mệnh sinh cùng thời đại. Hình ảnh ẩn dụ "Cánh cửa vô cùng" chính là nhãn tự của cả đoạn thơ, mở ra một không gian giao cảm bất tận, nơi tình yêu không còn là chuyện riêng tư mà là sức mạnh kết nối con người với cuộc đời rộng lớn. Bằng nhịp điệu dồn dập, tha thiết, Xuân Diệu đã khẳng định một chân lý: chỉ khi nhìn đời bằng đôi mắt của tình yêu, thế giới mới thực sự trở nên vĩnh cửu và rực rỡ sắc màu.

Bài chi tiết Mẫu 3

Bước vào thế giới của Xuân Diệu trong những vần thơ viết năm 1962, ta không còn thấy một cái tôi "rạo rực", "vội vàng" thuở nào, mà thay vào đó là một bản tình ca chín muồi, nơi tình yêu đã trở thành một hệ tư tưởng để định nghĩa lại vũ trụ. Thi sĩ đã thực hiện một cuộc "thánh hóa" những điều bình dị, khiến mỗi hạt bụi đời thường cũng phải lấp lánh ánh sáng nhân bản: "Tách nước - là ngón tay em cầm / Quyển sách chao đèn là bóng em đọc mở". Ở đây, nghệ thuật không còn là sự miêu tả mà là sự thấu thị. Xuân Diệu dùng tình yêu làm nhãn quan để soi chiếu, khiến những vật dụng vô tri bỗng rời bỏ đời sống cơ học để trở thành những mảnh linh hồn sống động. Cái hay của đoạn thơ còn nằm ở sự hòa quyện tuyệt diệu giữa chất lãng mạn đài các và nhịp thở của thời đại. Giữa những "đường nhựa", "tàu điện", "Văn Miếu" rất thực của Hà Nội, ông đã lọc ra một cái "duy nhất" giữa cái "vạn biến": "Duy có một dấu chân - em yêu dấu". Phép đối lập này không chỉ tôn vinh người thương mà còn khẳng định vị thế độc tôn của tình yêu trong dòng chảy hun hút của nhân gian. Đến cuối đoạn, tư duy thơ mở rộng biên độ tới tận cùng của "Vũ trụ" và "Thời gian", biến cuộc tình đôi lứa thành một định mệnh mang tầm vóc sử thi. Hình ảnh "Cánh cửa vô cùng" chính là một ẩn dụ nghệ thuật rực rỡ, tượng trưng cho sự khai phóng tâm hồn. Lời khẩn cầu "xin chớ bao giờ khép lại" không chỉ là tiếng lòng của một kẻ si tình, mà còn là bản thông điệp về sự sống: chừng nào con người còn mở lòng yêu nhau, chừng đó vũ trụ còn hiện hữu kỳ quan. Bằng ngôn từ nồng nàn và nhịp điệu tha thiết, Xuân Diệu đã chứng minh rằng: Tình yêu chính là chìa khóa duy nhất để con người chạm vào sự bất tử giữa cõi hữu hạn này.

Bài chi tiết Mẫu 4

Qua đoạn thơ, Xuân Diệu đã thể hiện một lối biểu đạt nghệ thuật độc đáo, giàu tính khám phá. Điệp từ “là” được triển khai liên tiếp như những nhịp khẳng định, vừa tạo âm hưởng vừa thể hiện hành động “định nghĩa lại” thế giới bằng tình yêu. Ở đó, hình bóng “em” không chỉ hiện diện mà còn thấm sâu vào từng sự vật, khiến mọi thứ đều mang ý nghĩa mới. Các hình ảnh thơ vận động linh hoạt, từ những chi tiết đời thường gần gũi đến những khái niệm rộng lớn như không gian và thời gian, góp phần nâng tầm cảm xúc lên chiều sâu triết lý. Giọng điệu bài thơ khi dịu dàng, khi da diết, đặc biệt ở lời gọi trực tiếp đã bộc lộ rõ cái tôi trữ tình mãnh liệt. Hình ảnh kết “cánh cửa vô cùng” không chỉ là một ẩn dụ đẹp mà còn là khát vọng giữ gìn vĩnh viễn thế giới yêu thương mà thi sĩ đã tìm thấy.

Bài chi tiết Mẫu 5

Đoạn thơ của Xuân Diệu hiện lên như một bản hòa ca của cảm xúc, nơi nghệ thuật và tình yêu hòa quyện tinh tế. Bằng việc lặp lại cấu trúc “là”, nhà thơ không chỉ tạo nên nhịp điệu dào dạt mà còn như đang kiến tạo lại thế giới theo cách riêng: mọi vẻ đẹp đều quy tụ về “em”. Những so sánh, ẩn dụ đầy sáng tạo khiến hoa, cửa sổ, tách nước hay trang sách đều mang linh hồn của người yêu, làm cho cái bình dị bỗng trở nên lung linh. Dòng cảm xúc không dừng lại ở những kỉ niệm cụ thể mà còn vươn tới “vũ trụ”, “thời gian”, mở rộng tình yêu thành một giá trị mang tầm vóc lớn lao. Giọng thơ thiết tha, xen lẫn lời gọi trìu mến “Em ơi!” càng làm nổi bật nhịp đập nồng nàn của trái tim thi sĩ. Đặc biệt, hình ảnh “cánh cửa vô cùng” khép lại đoạn thơ bằng một biểu tượng đẹp, gợi ra chân trời bất tận mà tình yêu đã mở ra.

Bài chi tiết Mẫu 6

Đoạn thơ của Xuân Diệu không chỉ cuốn hút bởi cảm xúc nồng nàn mà còn đặc biệt ấn tượng ở phương diện nghệ thuật giàu sáng tạo. Trước hết, nhà thơ đã vận dụng linh hoạt phép so sánh và ẩn dụ theo một cách rất riêng: mọi sự vật trong thế giới đều được soi chiếu qua hình bóng “em”. Từ “hoa”, “cửa sổ”, “tách nước” đến “quyển sách”, tất cả như được nhuốm màu cảm xúc, trở nên có hồn bởi sự hiện diện của người yêu. Điểm nổi bật hơn cả là điệp cấu trúc “là” được lặp lại liên tiếp, không chỉ tạo nên nhịp điệu dâng trào mà còn như một hành động “tái định nghĩa” thế giới – nơi cái đẹp không còn mang tính khách quan mà hoàn toàn phụ thuộc vào cảm nhận của trái tim đang yêu. Bên cạnh đó, hệ thống hình ảnh trong đoạn thơ có sự vận động đầy tinh tế: từ những chi tiết đời thường, gần gũi dần mở rộng tới những phạm trù rộng lớn như “vũ trụ”, “thời gian”. Sự chuyển đổi này không chỉ làm phong phú không gian nghệ thuật mà còn nâng tầm tình yêu lên ý nghĩa sâu xa, mang tính triết lý. Giọng điệu thơ tha thiết, khi thì dịu dàng, khi lại dâng lên mãnh liệt qua lời gọi “Em ơi!” và câu hỏi gợi nhớ, tạo nên một dòng cảm xúc vừa chân thành vừa da diết. Đặc biệt, hình ảnh “cánh cửa vô cùng” ở cuối đoạn mang ý nghĩa biểu tượng sâu sắc, gợi ra một thế giới rộng mở, vô hạn mà tình yêu đã khai mở cho con người. Nhờ những thủ pháp nghệ thuật đặc sắc ấy, đoạn thơ không chỉ thể hiện một tình yêu mãnh liệt mà còn cho thấy phong cách thơ độc đáo, đầy say mê và giàu tính khám phá của Xuân Diệu.

Bài chi tiết Mẫu 7

Đoạn thơ năm 1962 của Xuân Diệu như một miền rung động trong trẻo mà say đắm, nơi tình yêu âm thầm thấm vào từng thớ của thế giới. Bằng một cái nhìn trữ tình tinh vi, nhà thơ khiến hình bóng “em” hiện diện khắp nơi, len qua những điều nhỏ bé, thân thuộc của đời sống, làm cho cảnh vật không còn vô tri mà trở nên có linh hồn, có hơi ấm. Mỗi chi tiết hiện lên đều như mang theo nhịp đập của trái tim đang yêu, khiến thế giới xung quanh bỗng mềm lại, dịu lại và trở nên gần gũi, thân thương hơn bao giờ hết. Dòng cảm xúc không dừng ở những kỉ niệm riêng tư mà cứ thế mở rộng, lan ra những chiều kích lớn lao của không gian và thời gian, để rồi tình yêu không chỉ là một cảm giác nhất thời mà hóa thành một giá trị bền vững, một sự gắn bó mang ý nghĩa định mệnh. Giọng thơ vì thế vừa nhẹ nhàng, thủ thỉ như lời tâm tình, vừa ẩn chứa một sức ngân vang sâu xa, đặc biệt trong tiếng gọi “Em ơi!” – nơi cảm xúc dâng lên thành nỗi khát khao được sẻ chia và giữ gìn. Khép lại đoạn thơ là hình ảnh “cánh cửa vô cùng” – một biểu tượng đẹp và ám ảnh, gợi ra không gian vô hạn của yêu thương, nơi tâm hồn con người được mở rộng đến tận cùng, vượt qua mọi giới hạn hữu hình. Chính bằng lối biểu đạt tinh tế và giàu sức gợi ấy, Xuân Diệu đã không chỉ nói về tình yêu, mà còn làm cho tình yêu trở thành một cách cảm, một cách nhìn, khiến cả thế giới bừng sáng trong ánh sáng dịu dàng của trái tim.

Bài chi tiết Mẫu 8

Đoạn thơ năm 1962 của Xuân Diệu hiện lên như một miền cảm xúc đắm say, nơi tình yêu không chỉ được bộc lộ mà còn âm thầm lan tỏa, thấm sâu vào từng chi tiết của đời sống. Bằng một điểm nhìn trữ tình tinh tế, nhà thơ để cho hình bóng “em” len lỏi vào mọi cảnh vật, khiến những gì vốn quen thuộc như hoa, cửa sổ, tách nước hay trang sách bỗng trở nên sống động, có hồn và chan chứa ý nghĩa. Thế giới trong thơ vì thế không còn tách biệt với con người mà hòa quyện trong cảm xúc, nơi cái đẹp được đo bằng rung động của trái tim đang yêu. Dòng cảm xúc ấy không dừng lại ở những kỉ niệm nhỏ bé, gần gũi mà còn mở rộng dần, vươn tới những chiều kích lớn lao của không gian và thời gian, làm cho tình yêu mang dáng dấp của một điều thiêng liêng, như định mệnh gắn kết hai con người giữa vũ trụ bao la. Giọng thơ nhẹ nhàng, thủ thỉ mà tha thiết, khi thì lắng sâu trong hồi ức, khi lại dâng lên trong tiếng gọi “Em ơi!” đầy khắc khoải, tạo nên một nhịp điệu cảm xúc vừa êm đềm vừa mãnh liệt. Đặc biệt, hình ảnh “cánh cửa vô cùng” khép lại đoạn thơ bằng một dư âm đẹp, gợi ra một không gian vô hạn của yêu thương, nơi tâm hồn con người được mở rộng đến tận cùng, khao khát giữ mãi sự kết nối ấy không bao giờ phai nhạt. Chính bằng nghệ thuật giàu sức gợi như vậy, Xuân Diệu đã khiến tình yêu trong thơ không chỉ là cảm xúc, mà trở thành một cách nhìn, một cách sống đầy nhân văn và say đắm.

Bài chi tiết Mẫu 9

Trong khu vườn tình ái của "ông hoàng thơ tình", đoạn thơ trích từ tập "Riêng chung" hiện lên như một bản hòa ca nồng nàn, nơi Xuân Diệu dùng nghệ thuật để dệt nên một thiên đường của sự giao cảm. Không còn là những định nghĩa khô khan của lí trí, thi sĩ đã dùng chính nhịp đập trái tim để định nghĩa lại thế giới: từ đóa hoa rực rỡ, tách nước ấm nóng đến quyển sách mở dưới ánh chao đèn, tất cả đều rúng động và lấp lánh hơi thở của người thương. Qua lăng kính tình yêu đầy cá tính, vạn vật không còn là những thực thể vô tri mà đã được "thánh hóa" để trở thành những mảnh linh hồn gắn bó mật thiết với "em" – tâm điểm của mọi vẻ đẹp và là thước đo của sự sống. Nghệ thuật chiếm lĩnh không gian của Xuân Diệu thật tài hoa khi ông đan cài giữa những chi tiết cụ thể, đời thường như "dấu chân trên đường nhựa", "chuyến tàu đêm" với những phạm trù vĩ mô như "vũ trụ" và "thời gian". Sự chuyển dịch này không chỉ nâng tầm cuộc tình đôi lứa thành một định mệnh lớn lao mà còn khẳng định một triết lý nhân sinh sâu sắc: thế giới chỉ thực sự hiện hữu khi ta biết mở lòng để yêu và được yêu. Đặc biệt, hình ảnh ẩn dụ "cánh cửa vô cùng" xuất hiện ở cuối bài như một nhãn tự rực rỡ, mở toang bầu trời của sự tự do và kết nối tâm hồn không giới hạn. Với giọng điệu vừa thủ thỉ tâm tình, vừa thiết tha mời gọi, đoạn thơ không chỉ là lời tự sự của một kẻ si tình mà còn là một tuyệt tác nghệ thuật tôn vinh sức mạnh cứu rỗi của tình yêu, biến cái hữu hạn của kiếp người thành sự vĩnh cửu giữa nhân gian.

Bài chi tiết Mẫu 10

Xuân Diệu, "ông hoàng thơ tình" của thi đàn Việt Nam, luôn khiến người đọc say đắm bởi một hồn thơ nồng cháy và những cách tân đầy mới mẻ. Trong đoạn thơ trích từ tập "Riêng chung" (1962), ông đã phô diễn một tư duy thẩm mỹ tinh tế, nơi tình yêu không chỉ là cảm xúc mà còn là lăng kính để cá tính hóa cả thế giới quan. Điểm đặc sắc đầu tiên nằm ở phép định nghĩa bằng tâm hồn xuyên suốt các khổ thơ: từ đóa hoa, tách nước cho đến cả vũ trụ bao la đều được thi sĩ gán cho một ý nghĩa mới gắn liền với hình bóng người thương. Phép đồng nhất này đã tước bỏ tính khách quan của vạn vật, khiến thế giới không còn tồn tại độc lập mà chỉ thực sự hiện hữu khi có sự soi chiếu từ đôi mắt và bàn tay của "em". Bằng thủ pháp nhân hóa và thay đổi điểm nhìn, thi sĩ đã biến những vật dụng vô tri như quyển sách, chao đèn thành những thực thể có linh hồn, khiến "em" trở thành tâm điểm của vũ trụ và là thước đo duy nhất cho mọi vẻ đẹp. Đặc biệt, đoạn thơ có sự kết hợp tài tình giữa cái cụ thể và cái vô biên. Xuân Diệu dẫn dắt người đọc đi từ những chi tiết đời thường nhỏ bé như dấu chân trên đường nhựa, chuyến tàu đêm tiễn biệt đến những phạm trù vĩ mô như không gian và thời gian vĩnh cửu. Điều này đã nâng tầm tình yêu đôi lứa thành một định mệnh lớn lao, vượt thoát khỏi những giới hạn tầm thường. Với ngôn ngữ giản dị mà giàu sức gợi, giọng điệu thơ vừa thủ thỉ tâm tình vừa mang đậm tính triết lý, đặc biệt là hình ảnh ẩn dụ "cánh cửa vô cùng" – một nhãn tự đắt giá biểu tượng cho sự mở lòng và kết nối tâm hồn không giới hạn. Tài năng của Xuân Diệu chính là việc làm mới những thi liệu quen thuộc, biến nghệ thuật thành nhịp cầu để ta thấu cảm một tình yêu bao dung, nhân văn và luôn khát khao giao cảm tuyệt đối với cuộc đời.